Tea-time trio : flûte, alto et harpe

Concert tea-time, en partenariat avec les Thés Lindfield.
Rendez-vous le 11 août pour le traditionnel rendez-vous à l’église anglicane ! La flûtiste Melissa Angot, l’altiste Maya-Rose Drdak et le harpiste Noam Angloma présenteront un programme 100% british.

11 août 2026 – dès 17 h
Église anglicane Saint Bartholomew

On peut dire de la harpe qu’elle est l’instrument de musique emblématique des Îles Britanniques. Nous la retrouvons ici, assortie de la flûte et de l’alto, dans un programme varié de musique anglaise propre à la mettre en valeur. Des inspirations de musiques folks aux raffinements d’une écriture plus savante, laissez-vous séduire par les sonorités enchanteresses d’œuvres originales et d’arrangements inédits. Trois jeunes musiciens français, talentueux étudiants du CNSMDP viendront vous présenter ces œuvres peu connues pour la plupart.

Programme

Trio – flûte, alto et harpe

Arnold Bax – Trio pour flûte, alto et harpe
Grace Williams – The Cypress Curtain of the Night
Liza Lehmann – The Guardian Angel, arrangement pour flûte, alto et harpe
Ralph Vaughan Williams – Six Studies in English Folk Song (alternance flûte et alto avec harpe)

Duo – alto et harpe

Liza Lehmann – Evensong
Rebecca Clarke – Shy One

Alto solo

Imogen Holst – Suite pour alto seul

Flûte et harpe

Liza Lehmann – A Bird in the Sky
John Marson – Suite pour flûte et harpe


Melissa Angot

Melissa Angot
© Melissa Angot

Melissa Angot débute la flûte traversière en école de musique à l’âge de 7 ans. Après quelques années au conservatoire départemental de Noisiel, elle poursuit ses études au conservatoire Régional de Paris dans la classe de Frédéric Chatoux. En février 2025, elle entre au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP) admise première nommée dans la classe de Philippe Bernold et Florence Souchard-Delepine, ainsi qu’en licence de musique de chambre en sonate.

Elle a eu l’occasion de se produire en tant que flûte solo au sein de différents orchestres du conservatoire dans des salles parisiennes telles que le Théâtre du Châtelet. Depuis novembre 2023, elle participe régulièrement aux sessions de l’Orchestre Silmaril.

Passionnée de musique de chambre, elle approfondit sa formation en abordant diverses formations : sonate avec piano, trio pour deux flûtes et piano, quintette à vent et également quintette avec harpe. Elle travaille ainsi avec différents professeurs tels que Philippe Ferro, Michel Moragues, Pascal Proust, Itamar Golan, et se produit notamment au Musée de la Vie romantique ou encore à l’Accord Parfait.

Maya-Rose Drdak

Portrait de Maya-Rose Drdak
© Louise Constant

Baignée dans la musique depuis l’enfance, Maya-Rose Drdak commence l’alto à l’âge de 6 ans dans la classe d’Yves Pruvot au CRD du Val d’Yerres. Elle intègre en 2020 le CRR de Paris dans la classe d’Anne-Aurore Anstett et y obtient son DEM d’instrument à l’unanimité en 2023. Elle intègre en 2024 la classe de Françoise Gneri puis la même année le CNSMDP dans la classe de David Gaillard et Nicolas Bône. Passionnée de musique de chambre, elle reçoit les enseignements de Louis Fima, Philippe Ferro, Philippe Castaing, Louis Rodde et Emmanuelle Bertrand avant de se perfectionner dans la formation de quatuor à cordes dans la classe de François Kieffer, violoncelliste du quatuor Modigliani.

Elle crée en 2024 “l’Ensemblerie”, collectif musique improvisée et improvisation générative avec lequel elle se produit en concert (Festival le Bazardier, résidence…). Elle collabore également avec l’ensemble Matheus lors de la production d’été 2025.

En novembre 2025, elle remporte le 1er prix du Concours des Jeunes Altistes.

Noam Angloma

Portrait du harpiste Noam Angloma
© DR

Noam Angloma est formé au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris auprès de Ghislaine Petit-Volta, il poursuit actuellement sa formation au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe d’Isabelle Moretti.

Chambriste engagé, il se produit régulièrement au sein de différentes formations et collabore avec de multiples orchestres l’ayant conduit à se produire dans plusieurs salles prestigieuses telles que la Salle Gaveau, le Théâtre du Châtelet, la Philharmonie de Paris, La Seine Musicale…

Lauréat du Concours international de musique contemporaine « Collegium 21 », il porte un intérêt particulier à la création contemporaine et explore un très large éventail de répertoire.